Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
вторник, 18 сентября 2018
19:12
Доступ к записи ограничен
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
пятница, 07 сентября 2018
ГМИИ им. А. С. Пушкина, 30 августа 2018
Когда после похода в музей гудят ноги и голова - поход удался! Если ноги отвалились, глаза лопнули, а череп треснул - поход не просто удался, а вышел идеальным.
В последнее время мне что-то настолько осточертели стёртые тупые рожи из плоти и крови, что возникла необходимость срочно насмотреться на живые и красивые лица из камня, гипса, бронзы и холста с маслом.
Можно, конечно, сказать: "Да кому нужны эти слепки! Это же ненастоящий Микеланджело!" Но, во-первых, до настоящих Микеланджело, разбросанных по Италии, ещё не факт, что когда-нибудь доедешь, а во-вторых - пусть гипсовый, но Давид всё равно прекрасен; да и лет ему, гипсовому, уже за сто или около, так что он и сам по себе уже почти древность.
Подходя к музею, я заметила, что основание одной из колонн закрыто какой-то деревянной конструкцией. "Ремонтируют," - подумала я.
В Итальянском дворике обнаружилось страшное. Сначала мой взгляд упал на кучу детских рюкзаков, лежащих на полу, а потом... Впору было вешать знак "ОСТОРОЖНО - ДЕТИ!" ("осторожно" - во всех смыслах). Они были ВЕЗДЕ! И тетёнька в микрофон что-то им рассказывала. Я подумала, что всё, моему походу конец, но, поразмыслив, решила чуть-чуть изменить планы (сначала хотела посмотреть скульптуры - в прошлое посещение на них не хватило сил, физических и умственных, - все истратила на первый этаж) и начать осмотр с выставки "От Тьеполо до Каналетто" - раз уж нагнали такое количество детей, то, скорее всего, на обзорную экскурсию, и на тематическую выставку их вряд ли поведут. (То ли экскурсии вообще не было (или она уже закончилась), то ли наши пути так удачно не пересекались, но больше в тот день я больших групп детей не видела, только единичные случаи в сопровождении родителей.) Пробралась к лестнице, лавируя и стараясь никого не затоптать. Краем глаза заметила в центре зала ещё одну мискообразную деревянную конструкцию, похожую на ту, что была на колонне, только больше раза в два; подумала: "Что-то новое поставили, не распаковали ещё".
Когда мой взгляд в третий раз наткнулся на эти деревяшки, где-то под потолком, в голове зашевелилась нехорошая мысль: "Похоже, это арт-объекты". Опасения подтвердились: оказалось, это инсталляция японского художника Тадаси Каваматы. "Видимо, соседи сверху залили, испортили паркет, денег на ремонт нет, вот и пришлось пустить в дело испорченные доски, чтобы на новые заработать," - подумала я. И ведь почти угадала! "Используя обнаруженные при разборе старых зданий Музейного квартала материалы, Тадаcи Кавамата создаст в пространстве постоянной экспозиции и в кабинете директора инсталляции, напоминающие гнезда". (pushkinmuseum.art/events/archive/2018/exhibitio...) Там вообще много интересного написано, например, вот это:
"Большие и маленькие гнезда, выполненные из материалов, обнаруженных при разборе старых зданий Музейного квартала, словно воплощают главную мысль художника о неразрывной связи прошлого, настоящего и будущего. Сам художник нередко подчеркивает, что его произведения не имеют ни начала, ни конца, поскольку имитируют не столько природные формы, сколько органические процессы. И московская инсталляция отчасти о том, как старые музейные стулья, уже ненужный паркет, упаковочные ящики, хранившиеся в здании бывшей усадьбы Голицыных, прямо на наших глазах обретают новую жизнь, жизнь в искусстве ХХI века". На старых стульях сидеть можно - и винтажненько, и экономия. И чего булыжники какие-нибудь не взяли и не разбросали по Главному зданию? Был бы "сад камней". (Наверное, не надо это писать, а то ведь прочтут и сделают.)
"Его инсталляции, чаще всего сделанные из природных материалов или старых предметов, тонко вписываются в городской ландшафт." Вот с музеем, похоже, вышла промашка - ни черта эти гнёзда туда не вписываются! Особенно рядом с Давидом (пусть и гипсовым). Вот, он даже отвернулся, не может смотреть на это безобразие:
И самое главное:
«Мне нравится создавать новое, ничего по сути не меняя. Мое искусство — это искусство аранжировки», — признается Тадаси Кавамата.
Собственно, человек всё сказал. Ни убавить, ни прибавить. К сожалению, мы живём во времена сиквелов, римейков и новых гнёзд из старых паркетных досок. Что-то своё придумать не получается. Но это уже совсем другая история...
(Мне могут сказать, что я ничего не понимаю в искусстве вообще и в современном искусстве в частности. Да, не понимаю. Но если я иду на концерт классической музыки, и в паузах между произведениями вдруг начинают читать рэп, получается не синтез искусств, а чёрт-те что и сбоку бантик.)
Тяжело необразованному в области искусства человеку (мне, например) ходить по музею. Смотришь на картину и понимаешь, что вот эта деталька наверняка тут неспроста, наверняка что-то символизирует, но - что именно? Это ужасно. Как читать книгу на иностранном языке, в которой из всех слов понимаешь процентов десять. Хочется побежать в книжный магазин и оставить там пару зарплат, накупив много-много книг по искусству, чтобы все их прочитать и сразу начать всё понимать. Но кушать тоже что-то надо, а в Интернете, несмотря на происки правообладателей, ещё можно кое-где кое-что достать бесплатно, так что - качать, качать и качать. Это, кстати, ещё и страховка от пустой траты денег. А то схватишь, не посмотрев толком, книгу "Как читать и понимать искусство", погнавшись за иллюстрациями и громким названием, не посмотришь на издательство и год ("АСТ", 2018), - а потом, уже отдав кровные 600 рублей, обнаружишь на пятнадцатой странице "Иллиаду" аж два раза подряд. Про запятые, разбросанные по тексту в произвольном порядке, я уж молчу. (Мда, когда "АСТ" и "Эксмо" были двумя отдельными помойками и конкурировали между собой, они всё-таки как-то старались держаться, пованивали ощутимо, но терпимо; а как слились в одну, так хоть противогаз надевай.)
Выставка "От Тьеполо до Каналетто" окрыляет и заряжает неимоверно. Смотришь и думаешь: "Свят-свят-свят!" То есть, "свет-свет-свет!" Вот как они это делали? Нет, можно, конечно, подойти и, чуть ли не уткнувшись носом в картину, рассмотреть, что вот тут такой мазок, а сразу рядом - темнее, а потом - ещё темнее и так далее, а вот этот блик - это просто точка белой краски. И вроде бы всё понятно, а на самом деле - ни черта не понятно.
Вообще, классическая живопись действует отрезвляюще. Если в Галерее искусства стран Европы и Америки, среди искусства ХХ века, ещё испытываешь какие-то иллюзии вроде "Да я б так тоже смог нарисовать!" (на самом деле, не смог бы, тем более так; но это уже другая история), то, пройдя по Главному зданию, есть риск испытать желание по приезде домой сразу же выбросить все свои краски, кисти и прочий художественный инвентарь, если он у вас есть и если вы этим балуетесь (потом, конечно, придёт самоуспокоение, "да это ж у меня так, хобби, арт-терапия; я и сам знаю, что мне даже до уровня любителя ещё ползти и ползти, но уж больно нравится мне это дело"); впрочем, в редких случаях это может побудить человека пахать и пахать, грызть гранит, рыть носом землю и так далее, - а это иногда приводит к стоящему результату.
Насмотрелась на статуи (относительно насмотрелась - чтобы насмотреться вдоволь, нужно побывать в Пушкинском раз десять, не меньше). В их разглядывании есть один странный момент: если слишком долго смотреть на них (необязательно на лицо), в какой-то момент может показаться, что они смотрят на тебя. Смотрят недолго и как на пустое место ("Вот, ещё одно ничтожество возле меня крутится..."), что хоть и заслуженно, но неприятно. К счастью, через секунду их взгляд снова обращается в вечность, и они перестают тебя замечать.
Самая ужасная мысль, которая возникает при посещении музея - "А что я вообще делаю в этом мире? Что останется после меня? Сын умрёт - потому что все умирают, дом снесут - потому что он не представляет ценности, дерево засохнет - потому что я не умею сажать и ухаживать. Возможно, конечно, что сын окажется новым Моцартом, дом простоит пятьсот лет и его признают архитектурным памятником, а дерево не упадёт, не сгорит, и его не съест короед-типограф. Но у меня нет сына - потому что это проблемы и ответственность, а я этого не хочу; нет дома - потому что я не умею строить и предпочитаю жить в том, что построил кто-то другой; и нет дерева - потому что лень его сажать. У меня, кажется, неплохо получается перепродажа всякой ерунды; правда, я это ненавижу, но нужно ведь на что-то жить. А для чего жить?" В общем, рой невесёлых мыслей...
На первый этаж, конечно, уже не надо было идти, но я от жадности (как же так, в кои-то веки выбраться - и не обойти весь музей!) по нему всё-таки пробежалась, заработав лёгкую головную боль - от голода и избытка впечатлений.
Обычно меня жаба душит перекусывать в кафе (как правило, покушать беру с собой), но в этот раз, после трёх часов общения с прекрасным, я поняла, что прихваченной из дома булочки будет мало, и не дрогнувшей рукой выложила аж 300р. за комплексный обед. На сытый желудок появилась даже крамольная мысль: "А не махнуть ли в Галерею искусства Европы и Америки?", но пятки возражали категорически - им ещё до метро топать, а после автобуса нужно в магазин зайти.
Когда после похода в музей гудят ноги и голова - поход удался! Если ноги отвалились, глаза лопнули, а череп треснул - поход не просто удался, а вышел идеальным.
В последнее время мне что-то настолько осточертели стёртые тупые рожи из плоти и крови, что возникла необходимость срочно насмотреться на живые и красивые лица из камня, гипса, бронзы и холста с маслом.
Можно, конечно, сказать: "Да кому нужны эти слепки! Это же ненастоящий Микеланджело!" Но, во-первых, до настоящих Микеланджело, разбросанных по Италии, ещё не факт, что когда-нибудь доедешь, а во-вторых - пусть гипсовый, но Давид всё равно прекрасен; да и лет ему, гипсовому, уже за сто или около, так что он и сам по себе уже почти древность.
Подходя к музею, я заметила, что основание одной из колонн закрыто какой-то деревянной конструкцией. "Ремонтируют," - подумала я.
В Итальянском дворике обнаружилось страшное. Сначала мой взгляд упал на кучу детских рюкзаков, лежащих на полу, а потом... Впору было вешать знак "ОСТОРОЖНО - ДЕТИ!" ("осторожно" - во всех смыслах). Они были ВЕЗДЕ! И тетёнька в микрофон что-то им рассказывала. Я подумала, что всё, моему походу конец, но, поразмыслив, решила чуть-чуть изменить планы (сначала хотела посмотреть скульптуры - в прошлое посещение на них не хватило сил, физических и умственных, - все истратила на первый этаж) и начать осмотр с выставки "От Тьеполо до Каналетто" - раз уж нагнали такое количество детей, то, скорее всего, на обзорную экскурсию, и на тематическую выставку их вряд ли поведут. (То ли экскурсии вообще не было (или она уже закончилась), то ли наши пути так удачно не пересекались, но больше в тот день я больших групп детей не видела, только единичные случаи в сопровождении родителей.) Пробралась к лестнице, лавируя и стараясь никого не затоптать. Краем глаза заметила в центре зала ещё одну мискообразную деревянную конструкцию, похожую на ту, что была на колонне, только больше раза в два; подумала: "Что-то новое поставили, не распаковали ещё".
Когда мой взгляд в третий раз наткнулся на эти деревяшки, где-то под потолком, в голове зашевелилась нехорошая мысль: "Похоже, это арт-объекты". Опасения подтвердились: оказалось, это инсталляция японского художника Тадаси Каваматы. "Видимо, соседи сверху залили, испортили паркет, денег на ремонт нет, вот и пришлось пустить в дело испорченные доски, чтобы на новые заработать," - подумала я. И ведь почти угадала! "Используя обнаруженные при разборе старых зданий Музейного квартала материалы, Тадаcи Кавамата создаст в пространстве постоянной экспозиции и в кабинете директора инсталляции, напоминающие гнезда". (pushkinmuseum.art/events/archive/2018/exhibitio...) Там вообще много интересного написано, например, вот это:
"Большие и маленькие гнезда, выполненные из материалов, обнаруженных при разборе старых зданий Музейного квартала, словно воплощают главную мысль художника о неразрывной связи прошлого, настоящего и будущего. Сам художник нередко подчеркивает, что его произведения не имеют ни начала, ни конца, поскольку имитируют не столько природные формы, сколько органические процессы. И московская инсталляция отчасти о том, как старые музейные стулья, уже ненужный паркет, упаковочные ящики, хранившиеся в здании бывшей усадьбы Голицыных, прямо на наших глазах обретают новую жизнь, жизнь в искусстве ХХI века". На старых стульях сидеть можно - и винтажненько, и экономия. И чего булыжники какие-нибудь не взяли и не разбросали по Главному зданию? Был бы "сад камней". (Наверное, не надо это писать, а то ведь прочтут и сделают.)
"Его инсталляции, чаще всего сделанные из природных материалов или старых предметов, тонко вписываются в городской ландшафт." Вот с музеем, похоже, вышла промашка - ни черта эти гнёзда туда не вписываются! Особенно рядом с Давидом (пусть и гипсовым). Вот, он даже отвернулся, не может смотреть на это безобразие:
И самое главное:
«Мне нравится создавать новое, ничего по сути не меняя. Мое искусство — это искусство аранжировки», — признается Тадаси Кавамата.
Собственно, человек всё сказал. Ни убавить, ни прибавить. К сожалению, мы живём во времена сиквелов, римейков и новых гнёзд из старых паркетных досок. Что-то своё придумать не получается. Но это уже совсем другая история...
(Мне могут сказать, что я ничего не понимаю в искусстве вообще и в современном искусстве в частности. Да, не понимаю. Но если я иду на концерт классической музыки, и в паузах между произведениями вдруг начинают читать рэп, получается не синтез искусств, а чёрт-те что и сбоку бантик.)
Тяжело необразованному в области искусства человеку (мне, например) ходить по музею. Смотришь на картину и понимаешь, что вот эта деталька наверняка тут неспроста, наверняка что-то символизирует, но - что именно? Это ужасно. Как читать книгу на иностранном языке, в которой из всех слов понимаешь процентов десять. Хочется побежать в книжный магазин и оставить там пару зарплат, накупив много-много книг по искусству, чтобы все их прочитать и сразу начать всё понимать. Но кушать тоже что-то надо, а в Интернете, несмотря на происки правообладателей, ещё можно кое-где кое-что достать бесплатно, так что - качать, качать и качать. Это, кстати, ещё и страховка от пустой траты денег. А то схватишь, не посмотрев толком, книгу "Как читать и понимать искусство", погнавшись за иллюстрациями и громким названием, не посмотришь на издательство и год ("АСТ", 2018), - а потом, уже отдав кровные 600 рублей, обнаружишь на пятнадцатой странице "Иллиаду" аж два раза подряд. Про запятые, разбросанные по тексту в произвольном порядке, я уж молчу. (Мда, когда "АСТ" и "Эксмо" были двумя отдельными помойками и конкурировали между собой, они всё-таки как-то старались держаться, пованивали ощутимо, но терпимо; а как слились в одну, так хоть противогаз надевай.)
Выставка "От Тьеполо до Каналетто" окрыляет и заряжает неимоверно. Смотришь и думаешь: "Свят-свят-свят!" То есть, "свет-свет-свет!" Вот как они это делали? Нет, можно, конечно, подойти и, чуть ли не уткнувшись носом в картину, рассмотреть, что вот тут такой мазок, а сразу рядом - темнее, а потом - ещё темнее и так далее, а вот этот блик - это просто точка белой краски. И вроде бы всё понятно, а на самом деле - ни черта не понятно.
Вообще, классическая живопись действует отрезвляюще. Если в Галерее искусства стран Европы и Америки, среди искусства ХХ века, ещё испытываешь какие-то иллюзии вроде "Да я б так тоже смог нарисовать!" (на самом деле, не смог бы, тем более так; но это уже другая история), то, пройдя по Главному зданию, есть риск испытать желание по приезде домой сразу же выбросить все свои краски, кисти и прочий художественный инвентарь, если он у вас есть и если вы этим балуетесь (потом, конечно, придёт самоуспокоение, "да это ж у меня так, хобби, арт-терапия; я и сам знаю, что мне даже до уровня любителя ещё ползти и ползти, но уж больно нравится мне это дело"); впрочем, в редких случаях это может побудить человека пахать и пахать, грызть гранит, рыть носом землю и так далее, - а это иногда приводит к стоящему результату.
Насмотрелась на статуи (относительно насмотрелась - чтобы насмотреться вдоволь, нужно побывать в Пушкинском раз десять, не меньше). В их разглядывании есть один странный момент: если слишком долго смотреть на них (необязательно на лицо), в какой-то момент может показаться, что они смотрят на тебя. Смотрят недолго и как на пустое место ("Вот, ещё одно ничтожество возле меня крутится..."), что хоть и заслуженно, но неприятно. К счастью, через секунду их взгляд снова обращается в вечность, и они перестают тебя замечать.
Самая ужасная мысль, которая возникает при посещении музея - "А что я вообще делаю в этом мире? Что останется после меня? Сын умрёт - потому что все умирают, дом снесут - потому что он не представляет ценности, дерево засохнет - потому что я не умею сажать и ухаживать. Возможно, конечно, что сын окажется новым Моцартом, дом простоит пятьсот лет и его признают архитектурным памятником, а дерево не упадёт, не сгорит, и его не съест короед-типограф. Но у меня нет сына - потому что это проблемы и ответственность, а я этого не хочу; нет дома - потому что я не умею строить и предпочитаю жить в том, что построил кто-то другой; и нет дерева - потому что лень его сажать. У меня, кажется, неплохо получается перепродажа всякой ерунды; правда, я это ненавижу, но нужно ведь на что-то жить. А для чего жить?" В общем, рой невесёлых мыслей...
На первый этаж, конечно, уже не надо было идти, но я от жадности (как же так, в кои-то веки выбраться - и не обойти весь музей!) по нему всё-таки пробежалась, заработав лёгкую головную боль - от голода и избытка впечатлений.
Обычно меня жаба душит перекусывать в кафе (как правило, покушать беру с собой), но в этот раз, после трёх часов общения с прекрасным, я поняла, что прихваченной из дома булочки будет мало, и не дрогнувшей рукой выложила аж 300р. за комплексный обед. На сытый желудок появилась даже крамольная мысль: "А не махнуть ли в Галерею искусства Европы и Америки?", но пятки возражали категорически - им ещё до метро топать, а после автобуса нужно в магазин зайти.
среда, 01 августа 2018
"Севильский цирюльник", "Новая Опера", 30 июля 2018г.
Летом в музыкальной жизни обычно затишье - большинство театров и концертных залов уходят в отпуск, так что все купоны стрижёт "Новая Опера". Я последний раз выбиралась на мероприятие аж в начале июня (в ту же "Новую Оперу"), до сентября ещё далеко, и в поисках, на что бы такое сходить, я набрела на "Севильского цирюльника". Почти целый месяц я колебалась между "пойду, пожалуй" и "да ну нафиг этого "Цирюльника", чего я в нём не слышала!". К тому же "Новая Опера" всё тянула с публикацией состава на сайте, и числу так к 20-му я окончательно (как мне тогда казалось) приняла решение в пользу "ну нафиг" и даже состав караулить перестала.
Вокруг да около
Состав исполнителей (регалии взяты из программки; сокращения - мои):
Алексей Татаринцев (заслартреспсевосетал, лаурпремзолмаск) - граф Альмавива
Борис Жуков - Бартоло
Елена Терентьева (лаурмежкон) - Розина
Алексей Богданчиков (лаурмежкон) - Фигаро
Владимир Кудашев (заслартэрэф) - дон Базилио
Сергей Шеремет (заслартукр) - Фиорелло; офицер
Татьяна Табачук (лаурмежкон) - Берта
Василий Валитов (заслартресптат) - дирижёр
За Бориса Жукова обидно до невозможности. Ну хоть бы написали "солист театра" - уже солидно звучит.
Спектакль
В толчее у выхода рядом со мной случайно оказалась бабушка с костыльком. Взглянув на мою розочку, она спросила:
- Так и не вручили никому?
- Пока нет. Но сейчас пойду ловить у служебного входа.
- А для кого это?
- Для Базилио.
Да. Вот такая я оригиналка.
Базилио я всё-таки поймала. И розу ему вручила.
Летом в музыкальной жизни обычно затишье - большинство театров и концертных залов уходят в отпуск, так что все купоны стрижёт "Новая Опера". Я последний раз выбиралась на мероприятие аж в начале июня (в ту же "Новую Оперу"), до сентября ещё далеко, и в поисках, на что бы такое сходить, я набрела на "Севильского цирюльника". Почти целый месяц я колебалась между "пойду, пожалуй" и "да ну нафиг этого "Цирюльника", чего я в нём не слышала!". К тому же "Новая Опера" всё тянула с публикацией состава на сайте, и числу так к 20-му я окончательно (как мне тогда казалось) приняла решение в пользу "ну нафиг" и даже состав караулить перестала.
Вокруг да около
! Его не испортило даже внезапное отключение электричества за час до моего отъезда.Состав исполнителей (регалии взяты из программки; сокращения - мои):
Алексей Татаринцев (заслартреспсевосетал, лаурпремзолмаск) - граф Альмавива
Борис Жуков - Бартоло
Елена Терентьева (лаурмежкон) - Розина
Алексей Богданчиков (лаурмежкон) - Фигаро
Владимир Кудашев (заслартэрэф) - дон Базилио
Сергей Шеремет (заслартукр) - Фиорелло; офицер
Татьяна Табачук (лаурмежкон) - Берта
Василий Валитов (заслартресптат) - дирижёр
За Бориса Жукова обидно до невозможности. Ну хоть бы написали "солист театра" - уже солидно звучит.
Спектакль
).В толчее у выхода рядом со мной случайно оказалась бабушка с костыльком. Взглянув на мою розочку, она спросила:
- Так и не вручили никому?
- Пока нет. Но сейчас пойду ловить у служебного входа.
- А для кого это?
- Для Базилио.
Да. Вот такая я оригиналка.
Базилио я всё-таки поймала. И розу ему вручила.
17:22
Доступ к записи ограничен
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
суббота, 02 июня 2018
Подруга разрекламировала мне театр «Новая Опера», решила сходить. В качестве пробного камня был выбран «Евгений Онегин».
«Новая Опера» - очень красивый театр, что снаружи, что внутри. Внутри - так просто ах! Есть даже каскадный фонтан.
На сайте театра было заявлено, что «Онегин» идёт 2 часа 10 минут без перерыва. Ни один театр просто так не откажется от доходов, получаемых с буфета в антрактах, значит, речь шла о какой-то принципиально важной концепции.
На самом верху, на площадке у входов на балкон, зачем-то стоял, закреплённый на очень старом стульчике, чуть менее старый ламповый телевизор. Роль телевизора (очень важная) прояснилась позже, уже во время спектакля.
Перед началом было вступительное слово. Спектакль посвящался памяти хормейстера Сергея Александровича Лысенко, скончавшегося в мае.
Я надеялась, что все опоздуны успеют рассесться по местам во время вступительного слова. Ага, щаз! В партер-то после третьего звонка уже не пускали (там же оркестр, певцы – нельзя их отвлекать!), а вот на балкон – добро пожаловать! Нет, я, в принципе, не против – всякое бывает, может пробка случиться из-за аварии, да мало ли что ещё. Иногда, конечно, я мечтаю о системе, при которой после третьего звонка входы в зал автоматически забирались бы тяжёлыми чугунными решётками, как в старинных замках, но понимаю, что это невозможно – под решётку может кто-нибудь попасть, да и пожарные службы не допустят. Но тогда билетёры должны, что ли, объяснять опоздавшим, что войти в зал нужно тихо; быстренько (и тихо) занять свободное место, которое рядом, а если его нет, то временно остаться стоять; во время паузы или аплодисментов быстренько (и тихо) проскочить на свое (или ближайшее свободное) место. А билетёры вместо этого довольно громким шёпотом говорят, указывая в темноте на одно из кресел: «Вон там, там свободно, туда идите!».
В общем, хождение по залу и рассаживание продолжались до самого конца арии Ольги.
Спектакль шёл в музыкальной редакции Евгения Колобова. Это настораживало – не люблю вмешательств в авторскую партитуру, не санкционированных автором. У Колобова таких вмешательств я услышала два с половиной (может, их было больше, но «Онегина» я наизусть не знаю, поэтому заметила то, что бросилось в уши), и, наверное, полтора из них были к месту и по делу, но всё равно – принципиально не одобряю. Потому что начинается всегда с изменения пары слов и пары тактов, а потом Курентзис и Селларс вставляют в «Милосердие Тита» Моцарта фрагменты других произведений Моцарта, объясняя это тем, что Моцарт именно этого и хотел, просто оригинальную музыку не успел написать. Нет, опять-таки, я – не против. Но только если в афише будет написано: «Спектакль П. Селларса и Т. Курентзиса «Милосердие Тита». По мотивам одноимённой оперы Вольфганга Амадея Моцарта». А пишут совсем другое.
Антракт действительно был принесён в жертву концепции – принципиально важной. Семь сцен шли без пауз, картины переходили одна в другую, иногда прерываясь аплодисментами. И это было потрясающе! Я уже, наверное, не смогу воспринимать «стандартного», «поделённого» «Онегина» - настолько естественно он смотрится и слушается сплошным, цельным полотном, а не привычными семью отдельными кусками. Прямым следствием этой цельности была некоторая условность и минимализм декораций (пустое креслице в арии Ленского – просто душераздирающее!), что по мне так большой плюс – ничто не отвлекает от пения. А пение было просто великолепное! Теперь вот думаю – это мне повезло или в «Новой Опере» всегда так.
Совершенно чудесной была находка с запевом «Болят мои скоры ноженьки…» Я вздрогнула, когда голос солиста раздался… за моей спиной. Я сидела у самой двери, а хор, по всей видимости, располагался на площадке у входов на балкон, за пределами самого зала. И по старому телевизору на старом стульчике хору, скорее всего, показывали дирижёра.
Многие ходят на «Евгения Онегина» за арией Ленского (некоторые даже уходят сразу после сцены дуэли - и правда, кому нужны эти разборки Татьяны с Онегиным?). Я – тоже. Но ещё я хожу на куплеты Трике. Это не шутка. Я их очень люблю. Это очень красивые и душевные куплеты – если спеть их искренне, без харАктерности и комикования. Вчера на куплетах Трике я чуть не прослезилась – так трогательно Максим Остроухов исполнил их! Я позавидовала Татьяне и захотела, чтобы на моих именинах мне тоже так вот спели. На секунду даже пожалела, что меня зовут не Татьяной, в которую этот конкретный Трике наверняка влюблён – оттого и путается в русских падежах чаще обычного.
А ещё я хожу на дуэт-канон «Враги! Давно ли друг от друга…» Я даже на арии Ленского могу не заплакать, а на этом дуэте – обязательно. И последнюю треть этого дуэта (который полностью длится минуты полторы) мне изгадили. Нет, певцы и оркестр тут ни при чём. Просто очередная опоздавшая (неслабо так опоздала) мадама решила, при попустительстве билетёра, войти в зал и пролезть на свободное место, в частности, через меня. А ещё поскрипеть и пошуршать, устраиваясь поудобнее, испоганив таким образом не только мой любимый дуэт, но и вообще весь финал сцены дуэли. Вот нельзя было постоять-подождать пять минут, а? Грянул бы полонез, и лезь ты куда хочешь. Нет, сама пропустила драматичнейший момент оперы и другим его испортила.
Во время полонеза на сцене появилось много мужчин в эполетах, я всё гадала, который из них Гремин. Когда один из мужчин отделился от остальных и вышел вперёд, моя челюсть стукнулась об пол. Не знаю, как там было вблизи, но с моего распоследнего ряда это был… это был… охренительный мужчина! Ну настоящий полк… генерал! То есть, ему, в принципе, можно было уже не петь. Вообще. Но он запел! И как запел! Владимир Кудашев – записать-запомнить!
Не только на меня Гремин произвёл такое ошеломляющее впечатление. Сидящая передо мной дама решила рассмотреть его получше, для чего достала из сумки бинокль, капитально завернутый в полиэтиленовый пакет, с чувством, с толком и с расстановкой извлекла бинокль, посмотрела на Гремина, опять же - с чувством, с толком и с расстановкой завернула бинокль обратно в пакет и обстоятельно уложила его в сумке. Всё это – во время арии «Любви все возрасты…» Я думала наклониться к ней и что-нибудь такое угрожающее сказать, но пока выбирала, что лучше – «засуну бинокль в...» или «надену пакет на голову и замотаю», она, во-первых, уже всё убрала, а во-вторых – случилась музыкальная неожиданность (одно из замеченных мной вмешательств). Повтор «Любви все возрасты…», до слов «Онегин, я скрывать не стану…», пел не сам Гремин, а хор мужчин в эполетах. Очень красиво и эффектно получилось, но – не одобряю по уже названным выше причинам. Ладно бы Гремин был не ахти, но тут-то! Жалко было, что у такого певца целый кусок отняли. Вообще, при таком Гремине метания Татьяны в последней картине выглядят несколько надуманно, потому что – ну не конкурент ему Онегин, совсем не конкурент. Это притом, что Илья Кузьмин был совершенно замечательный! Да все были замечательные!
Финал изменили (собственно, другие полтора вмешательства). Последними словами Онегина были «О смерть! Иду искать тебя!» (вроде это был первый вариант Петра Ильича), после которых он схватился за сердце, опустился в кресло и, похоже, умер. Много людей вышли на сцену, и всё закончилось темой Ленского. Не могу пока уяснить и объяснить себе этот финал, надо подумать.
Итоги: хочу ещё! Обязательно теперь буду ходить в «Новую Оперу»! Несмотря на отдельную публику…
«Новая Опера» - очень красивый театр, что снаружи, что внутри. Внутри - так просто ах! Есть даже каскадный фонтан.
На сайте театра было заявлено, что «Онегин» идёт 2 часа 10 минут без перерыва. Ни один театр просто так не откажется от доходов, получаемых с буфета в антрактах, значит, речь шла о какой-то принципиально важной концепции.
На самом верху, на площадке у входов на балкон, зачем-то стоял, закреплённый на очень старом стульчике, чуть менее старый ламповый телевизор. Роль телевизора (очень важная) прояснилась позже, уже во время спектакля.
Перед началом было вступительное слово. Спектакль посвящался памяти хормейстера Сергея Александровича Лысенко, скончавшегося в мае.
Я надеялась, что все опоздуны успеют рассесться по местам во время вступительного слова. Ага, щаз! В партер-то после третьего звонка уже не пускали (там же оркестр, певцы – нельзя их отвлекать!), а вот на балкон – добро пожаловать! Нет, я, в принципе, не против – всякое бывает, может пробка случиться из-за аварии, да мало ли что ещё. Иногда, конечно, я мечтаю о системе, при которой после третьего звонка входы в зал автоматически забирались бы тяжёлыми чугунными решётками, как в старинных замках, но понимаю, что это невозможно – под решётку может кто-нибудь попасть, да и пожарные службы не допустят. Но тогда билетёры должны, что ли, объяснять опоздавшим, что войти в зал нужно тихо; быстренько (и тихо) занять свободное место, которое рядом, а если его нет, то временно остаться стоять; во время паузы или аплодисментов быстренько (и тихо) проскочить на свое (или ближайшее свободное) место. А билетёры вместо этого довольно громким шёпотом говорят, указывая в темноте на одно из кресел: «Вон там, там свободно, туда идите!».
В общем, хождение по залу и рассаживание продолжались до самого конца арии Ольги.
Спектакль шёл в музыкальной редакции Евгения Колобова. Это настораживало – не люблю вмешательств в авторскую партитуру, не санкционированных автором. У Колобова таких вмешательств я услышала два с половиной (может, их было больше, но «Онегина» я наизусть не знаю, поэтому заметила то, что бросилось в уши), и, наверное, полтора из них были к месту и по делу, но всё равно – принципиально не одобряю. Потому что начинается всегда с изменения пары слов и пары тактов, а потом Курентзис и Селларс вставляют в «Милосердие Тита» Моцарта фрагменты других произведений Моцарта, объясняя это тем, что Моцарт именно этого и хотел, просто оригинальную музыку не успел написать. Нет, опять-таки, я – не против. Но только если в афише будет написано: «Спектакль П. Селларса и Т. Курентзиса «Милосердие Тита». По мотивам одноимённой оперы Вольфганга Амадея Моцарта». А пишут совсем другое.
Антракт действительно был принесён в жертву концепции – принципиально важной. Семь сцен шли без пауз, картины переходили одна в другую, иногда прерываясь аплодисментами. И это было потрясающе! Я уже, наверное, не смогу воспринимать «стандартного», «поделённого» «Онегина» - настолько естественно он смотрится и слушается сплошным, цельным полотном, а не привычными семью отдельными кусками. Прямым следствием этой цельности была некоторая условность и минимализм декораций (пустое креслице в арии Ленского – просто душераздирающее!), что по мне так большой плюс – ничто не отвлекает от пения. А пение было просто великолепное! Теперь вот думаю – это мне повезло или в «Новой Опере» всегда так.
Совершенно чудесной была находка с запевом «Болят мои скоры ноженьки…» Я вздрогнула, когда голос солиста раздался… за моей спиной. Я сидела у самой двери, а хор, по всей видимости, располагался на площадке у входов на балкон, за пределами самого зала. И по старому телевизору на старом стульчике хору, скорее всего, показывали дирижёра.
Многие ходят на «Евгения Онегина» за арией Ленского (некоторые даже уходят сразу после сцены дуэли - и правда, кому нужны эти разборки Татьяны с Онегиным?). Я – тоже. Но ещё я хожу на куплеты Трике. Это не шутка. Я их очень люблю. Это очень красивые и душевные куплеты – если спеть их искренне, без харАктерности и комикования. Вчера на куплетах Трике я чуть не прослезилась – так трогательно Максим Остроухов исполнил их! Я позавидовала Татьяне и захотела, чтобы на моих именинах мне тоже так вот спели. На секунду даже пожалела, что меня зовут не Татьяной, в которую этот конкретный Трике наверняка влюблён – оттого и путается в русских падежах чаще обычного.
А ещё я хожу на дуэт-канон «Враги! Давно ли друг от друга…» Я даже на арии Ленского могу не заплакать, а на этом дуэте – обязательно. И последнюю треть этого дуэта (который полностью длится минуты полторы) мне изгадили. Нет, певцы и оркестр тут ни при чём. Просто очередная опоздавшая (неслабо так опоздала) мадама решила, при попустительстве билетёра, войти в зал и пролезть на свободное место, в частности, через меня. А ещё поскрипеть и пошуршать, устраиваясь поудобнее, испоганив таким образом не только мой любимый дуэт, но и вообще весь финал сцены дуэли. Вот нельзя было постоять-подождать пять минут, а? Грянул бы полонез, и лезь ты куда хочешь. Нет, сама пропустила драматичнейший момент оперы и другим его испортила.
Во время полонеза на сцене появилось много мужчин в эполетах, я всё гадала, который из них Гремин. Когда один из мужчин отделился от остальных и вышел вперёд, моя челюсть стукнулась об пол. Не знаю, как там было вблизи, но с моего распоследнего ряда это был… это был… охренительный мужчина! Ну настоящий полк… генерал! То есть, ему, в принципе, можно было уже не петь. Вообще. Но он запел! И как запел! Владимир Кудашев – записать-запомнить!
Не только на меня Гремин произвёл такое ошеломляющее впечатление. Сидящая передо мной дама решила рассмотреть его получше, для чего достала из сумки бинокль, капитально завернутый в полиэтиленовый пакет, с чувством, с толком и с расстановкой извлекла бинокль, посмотрела на Гремина, опять же - с чувством, с толком и с расстановкой завернула бинокль обратно в пакет и обстоятельно уложила его в сумке. Всё это – во время арии «Любви все возрасты…» Я думала наклониться к ней и что-нибудь такое угрожающее сказать, но пока выбирала, что лучше – «засуну бинокль в...» или «надену пакет на голову и замотаю», она, во-первых, уже всё убрала, а во-вторых – случилась музыкальная неожиданность (одно из замеченных мной вмешательств). Повтор «Любви все возрасты…», до слов «Онегин, я скрывать не стану…», пел не сам Гремин, а хор мужчин в эполетах. Очень красиво и эффектно получилось, но – не одобряю по уже названным выше причинам. Ладно бы Гремин был не ахти, но тут-то! Жалко было, что у такого певца целый кусок отняли. Вообще, при таком Гремине метания Татьяны в последней картине выглядят несколько надуманно, потому что – ну не конкурент ему Онегин, совсем не конкурент. Это притом, что Илья Кузьмин был совершенно замечательный! Да все были замечательные!
Финал изменили (собственно, другие полтора вмешательства). Последними словами Онегина были «О смерть! Иду искать тебя!» (вроде это был первый вариант Петра Ильича), после которых он схватился за сердце, опустился в кресло и, похоже, умер. Много людей вышли на сцену, и всё закончилось темой Ленского. Не могу пока уяснить и объяснить себе этот финал, надо подумать.
Итоги: хочу ещё! Обязательно теперь буду ходить в «Новую Оперу»! Несмотря на отдельную публику…
суббота, 19 мая 2018
Ездила вчера в БЗК на 6-ю симфонию Малера. Это была моя вторая встреча с Малером, не "живьём", а вообще. Первая до сих пор стоит перед глазами и в ушах - года полтора назад симфоническая капелла исполняла в КЗЧ 8-ю. Тогда из выхода музыкантов на сцену уже получилось отдельное представление: когда в полном составе появился хор, состоявший из нескольких коллективов, для музыкантов оркестра проходы из-за кулис оказались заблокированы. И оркестр шёл через зрительный зал, по центральному проходу, сопровождаемый аплодисментами! До последнего момента не верилось, что все поместятся, но нет, ухитрились как-то. На сцене было тесно и душно - не все участники хора достояли до конца, с несколькими случились обмороки, бутылка воды передавалась по цепочке - по возможности, незаметно. Но на качестве исполнения это никоим образом не отразилось!
Так что захотелось ещё Малера. А тут - ГСО РТ и Сладковский. Не то чтобы я была поклонницей коллектива или дирижёра, но как-то обстоятельства часто складывались таким образом, что я оказывалась на их концертах и ни разу не была разочарована. Бывало по-всякому, но скучно - никогда!
Подруга несколько дней назад рассказала, что вокруг Петра Ильича вовсю цветёт сирень. Я планировала приехать пораньше, устроиться под сиренью, рядом с Петром Ильичом; попить в его компании чайку из термоса, может, даже поговорить с ним о жизни; насладиться видом и запахом сирени... Но погода испортилась: похолодало, поднялся ветер; периодически накрапывал дождь, грозивший превратиться в ливень; цветы сирени то ли от холода, то ли от раньше времени наступившей темноты все закрылись. Да и я что-то закопалась дома и "припозднилась" - у БЗК была аж в начале седьмого (обычно я в половине шестого уже на месте)! В общем, не случилось у нас в этот раз с Петром Ильичом.
В киоске с компакт-дисками обнаружились два "живых" альбома Алексея Володина, о которых я уж было думала, что в материальном виде их давно не осталось - только на Deezer.com. По 1200р. каждый. Нет, я бы, честное слово, взяла, но - принципиально не беру с собой денег, когда еду в БЗК. Никаких. Никогда. Иначе потом придётся питаться одним хлебом (воду отключат за неуплату).
Публика вчера была просто великолепная, одна из лучших за всё время, что я хожу на концерты! Потому что её не было. Нет, не то чтобы совсем не было... То ли Малер напугал, то ли"Ночь, улица, фонарь, аптека" "Май, пятница, вечер, дача", но на последних трёх рядах второго амфитеатра, что на самом верху, сидели всего четыре человека: один справа, два в середине и я слева. В принципе, я спокойно могла бы слушать музыку так, как я люблю это делать дома - лёжа, но подумала, что барьер, отделяющий последние три ряда от остальных, будет мешать, и решила всё-таки совсем уж не расслабляться. Естественно, ближе к сцене народу было побольше, но в партере тоже зияли некоторые пустоты. Зато после концерта аплодировали за два полных зала!
Надеялась, что, в отличие от февральского "Реквиема" Верди, на этот раз обойдётся без Юлиана Макарова и его вступительной речи. Зря. Речь была, Макаров тоже - с большой деревянной (кажется; с дальних рядов было плохо видно) кувалдой. Про кувалду Юлиан Викторович предупредил особо нервных и впечатлительных зрителей, что ею бухнут в четвёртой части два раза, будьте готовы, заранее достаньте валидол. Нет, ничего не имею против Макарова - в принципе не люблю вступительные речи. Тем более пафосные. Зато пока он говорил, ещё народ подтянулся.
За Шестой симфонией закрепилось название "Трагическая", как за Восьмой - "Симфония тысячи", хотя сам композитор их так не называл.
Несмотря на эпитет, я бы не назвала Шестую симфонию мрачной, беспросветной и т.д. В ней всякое есть, просто финал (совсем финал, последние несколько тактов) - это да, трагедия. В финале кто-то точно умер. У меня возникла ассоциация с офицером во время войны: вот от в бою; вот он в госпитале, раненый, после операции, и ему хорошо, но не потому, что вообще хорошо, и даже не потому, что ничего не болит, а потому, что болит уже не так сильно, можно даже заснуть, и он засыпает; вот он на каком-то балу, среди тех, кому война - мать родная, танцы, шампанское, а где-то бомбы падают; и снова бой, то мы побеждаем, то они, но в конце всё равно - смерть. Может, он умер уже в больнице, и всё остальное привиделось ему в смертном сне, в конце которого он наконец осознал, что мёртв. Как-то так.
После концерта у киоска с компакт-дисками было не протолкнуться, все хотели Сладковского (не Малера). Пробегая мимо, я едва не врезалась в... Юлиана Макарова! Вроде это был он, только без очков.Лысина Голова, по крайней мере, похожа. Хотя терзают сомнения - что он делал в фойе первого этажа? Они же там обычно в артистической тусуются. Может, это и не Макаров был вовсе?..
Под дождь я так и не попала, но взятый "на всякий случай" дождевик всё-таки помог: поздно вечером было уже так холодно, что я в одной рубашке задубела за две минуты и надела дождевик как плащ. Он, конечно, для защиты от холода не предназначен, но жить стало намного лучше.
Так что захотелось ещё Малера. А тут - ГСО РТ и Сладковский. Не то чтобы я была поклонницей коллектива или дирижёра, но как-то обстоятельства часто складывались таким образом, что я оказывалась на их концертах и ни разу не была разочарована. Бывало по-всякому, но скучно - никогда!
Подруга несколько дней назад рассказала, что вокруг Петра Ильича вовсю цветёт сирень. Я планировала приехать пораньше, устроиться под сиренью, рядом с Петром Ильичом; попить в его компании чайку из термоса, может, даже поговорить с ним о жизни; насладиться видом и запахом сирени... Но погода испортилась: похолодало, поднялся ветер; периодически накрапывал дождь, грозивший превратиться в ливень; цветы сирени то ли от холода, то ли от раньше времени наступившей темноты все закрылись. Да и я что-то закопалась дома и "припозднилась" - у БЗК была аж в начале седьмого (обычно я в половине шестого уже на месте)! В общем, не случилось у нас в этот раз с Петром Ильичом.
В киоске с компакт-дисками обнаружились два "живых" альбома Алексея Володина, о которых я уж было думала, что в материальном виде их давно не осталось - только на Deezer.com. По 1200р. каждый. Нет, я бы, честное слово, взяла, но - принципиально не беру с собой денег, когда еду в БЗК. Никаких. Никогда. Иначе потом придётся питаться одним хлебом (воду отключат за неуплату).
Публика вчера была просто великолепная, одна из лучших за всё время, что я хожу на концерты! Потому что её не было. Нет, не то чтобы совсем не было... То ли Малер напугал, то ли
Надеялась, что, в отличие от февральского "Реквиема" Верди, на этот раз обойдётся без Юлиана Макарова и его вступительной речи. Зря. Речь была, Макаров тоже - с большой деревянной (кажется; с дальних рядов было плохо видно) кувалдой. Про кувалду Юлиан Викторович предупредил особо нервных и впечатлительных зрителей, что ею бухнут в четвёртой части два раза, будьте готовы, заранее достаньте валидол. Нет, ничего не имею против Макарова - в принципе не люблю вступительные речи. Тем более пафосные. Зато пока он говорил, ещё народ подтянулся.
За Шестой симфонией закрепилось название "Трагическая", как за Восьмой - "Симфония тысячи", хотя сам композитор их так не называл.
Несмотря на эпитет, я бы не назвала Шестую симфонию мрачной, беспросветной и т.д. В ней всякое есть, просто финал (совсем финал, последние несколько тактов) - это да, трагедия. В финале кто-то точно умер. У меня возникла ассоциация с офицером во время войны: вот от в бою; вот он в госпитале, раненый, после операции, и ему хорошо, но не потому, что вообще хорошо, и даже не потому, что ничего не болит, а потому, что болит уже не так сильно, можно даже заснуть, и он засыпает; вот он на каком-то балу, среди тех, кому война - мать родная, танцы, шампанское, а где-то бомбы падают; и снова бой, то мы побеждаем, то они, но в конце всё равно - смерть. Может, он умер уже в больнице, и всё остальное привиделось ему в смертном сне, в конце которого он наконец осознал, что мёртв. Как-то так.
После концерта у киоска с компакт-дисками было не протолкнуться, все хотели Сладковского (не Малера). Пробегая мимо, я едва не врезалась в... Юлиана Макарова! Вроде это был он, только без очков.
Под дождь я так и не попала, но взятый "на всякий случай" дождевик всё-таки помог: поздно вечером было уже так холодно, что я в одной рубашке задубела за две минуты и надела дождевик как плащ. Он, конечно, для защиты от холода не предназначен, но жить стало намного лучше.
воскресенье, 29 апреля 2018
Не люблю Хулио Иглесиаса. Ничего личного, но он кажется мне настолько приторно-слащавым, что зубы сводит. И ещё я ему не верю. Поёт он о своих страданиях по женскому полу, а я так и вижу его холёную физиономию, ослепительно белый костюм под цвет зубов и думаю: "Врёт. Охмуряет. Жиголо как есть!"
И тут на днях со мной случился жесточайший когнитивный диссонанс: оказалось, что в своё время Джонни Халлидей записал свою версию "Pauvres diables" (она же - "Vous les femmes") - это всё равно как если бы, скажем, Юрий Шевчук вдруг исполнил бы песню группы "Фристайл" "Ах, какая женщина!". И оказалось, что это можно спеть нормально, без мёда, сахара и патоки! И что в таком виде песня даже лучше (на мой слух)!
И тут на днях со мной случился жесточайший когнитивный диссонанс: оказалось, что в своё время Джонни Халлидей записал свою версию "Pauvres diables" (она же - "Vous les femmes") - это всё равно как если бы, скажем, Юрий Шевчук вдруг исполнил бы песню группы "Фристайл" "Ах, какая женщина!". И оказалось, что это можно спеть нормально, без мёда, сахара и патоки! И что в таком виде песня даже лучше (на мой слух)!
суббота, 14 апреля 2018
Вчера была на "Турке в Италии", в Камерном театре Покровского.
Приехала, как всегда, сильно раньше. Прогулялась по Никольской улице и Красной площади - на последней долго не задержалась из-за ужасного ветра, который в районе храма Василия Блаженного был особенно безжалостен. На Никольской минут двадцать посидела на скамейке, послушала уличного музыканта. После первой песни ("Ой, мороз, мороз") захотела бросить ему в сумку рублей пятьдесят - так душевно пел! - но после пятой передумала. Душевно, но одинаково. "Мохнатый шмель" слушать уже не стала - замёрзла и пошла к театру.
В качестве самостоятельного Камерный театр Покровского доживает последние недели - в июне его присоединяют к БТ. Бардак уже начался - на сайте нет точного состава не только на сегодняшний (о завтрашнем и более поздних я и не говорю), но даже на вчерашний спектакль. В книге отзывов (тетради в клетку формата А4 - предыдущую, более презентабельного вида, похоже, всю исписали) записи примерно одного содержания: "Уничтожение театра - преступление! Министерству культуры - позор! Мединский - редиска!" Буфетчик, правда, был спокоен. Но он всегда спокоен.
"Турок", к счастью, удался на славу! Случился практически идеальный состав, почти полностью повторяющий декабрьский совсем идеальный (вчера доном Джеронио вместо Прокопьева был Шевчук - ничего плохого не могу о нём сказать, но Прокопьев лучше). Касумова - чудо и молодчина! Только бы БТ не угробил труппу и не нагнал в театр питомцев своей молодёжной программы...
Приехала, как всегда, сильно раньше. Прогулялась по Никольской улице и Красной площади - на последней долго не задержалась из-за ужасного ветра, который в районе храма Василия Блаженного был особенно безжалостен. На Никольской минут двадцать посидела на скамейке, послушала уличного музыканта. После первой песни ("Ой, мороз, мороз") захотела бросить ему в сумку рублей пятьдесят - так душевно пел! - но после пятой передумала. Душевно, но одинаково. "Мохнатый шмель" слушать уже не стала - замёрзла и пошла к театру.
В качестве самостоятельного Камерный театр Покровского доживает последние недели - в июне его присоединяют к БТ. Бардак уже начался - на сайте нет точного состава не только на сегодняшний (о завтрашнем и более поздних я и не говорю), но даже на вчерашний спектакль. В книге отзывов (тетради в клетку формата А4 - предыдущую, более презентабельного вида, похоже, всю исписали) записи примерно одного содержания: "Уничтожение театра - преступление! Министерству культуры - позор! Мединский - редиска!" Буфетчик, правда, был спокоен. Но он всегда спокоен.
"Турок", к счастью, удался на славу! Случился практически идеальный состав, почти полностью повторяющий декабрьский совсем идеальный (вчера доном Джеронио вместо Прокопьева был Шевчук - ничего плохого не могу о нём сказать, но Прокопьев лучше). Касумова - чудо и молодчина! Только бы БТ не угробил труппу и не нагнал в театр питомцев своей молодёжной программы...
четверг, 12 апреля 2018
За что не люблю выступления музыкантов на телевидении - там зачастую "под фанеру" поют даже те, кто обычно под фанеру не поёт. У Адамо тоже бывало, что песня, исполненная в телестудии, ни на звук не отличалась от себя самой, ранее записанной в другой студии для официального альбома.
Но до чего ж он тут хорошенький!
Но до чего ж он тут хорошенький!
суббота, 31 марта 2018
Взрослые не любят детские мультфильмы. Как ни стараются производители добавить в свои "творения" что-то такое, что привлекло бы внимание мам и пап, последние всё равно скучают. Когда в детстве я смотрела мультики на видеокассетах (с кинотеатрами в середине 90-х у нас была напряжёнка), мама обычно уходила в другую комнату и занималась своими делами, а папа смотрел чуть-чуть со мной, а потом засыпал. Им было неинтересно, но они находились рядом.
В наше время ситуация с кинотеатрами улучшилась, и теперь можно ходить на мультики всей семьёй. Но мамам и папам по-прежнему скучно. А поскольку кинотеатры сейчас располагаются, как правило, в крупных-больших-ОГРОМНЫХ торговых центрах, то, пока дети смотрят мультфильм, их мамы и папы могут с пользой и удовольствием провести полтора-два часа, вместо того чтобы в темноте кинозала "сидеть" в смартфоне. Можно пройтись по магазинам. Можно съесть и выпить что-нибудь в кафе. Можно, в конце концов, точно так же "сидеть" в смартфоне, но без темноты, 3D и "долби стерео" вокруг. А зная, какие нынче бывают мультфильмы, никто не возьмётся осуждать мам и пап за то, что они не хотят их смотреть. Да и XXI-й век на дворе, не "лихие 90-е" какие-нибудь, и за полтора-два часа с их детьми ничего страшного не случится.
Полтора часа сидения в тёмном зале, на ужасном мультфильме, рядом с ребёнком - против стакана молочного коктейля. Кто-то выберет первое, кто-то - второе, и оба будут, в общем, правы.
Но проходит время, совсем небольшое, и выясняется, что на самом деле выбор был другим: стакан молочного коктейля - против страшной и мучительной гибели. И сейчас, не задумываясь, выбрал бы второе, но - поздно.
Будь проклят это молочный коктейль. Или бутылка пива. Или новая кофточка какая-нибудь.
"Трясясь в прокуренном вагоне,
Он полуплакал, полуспал,
Когда состав на скользком склоне,
Вдруг изогнулся страшным креном,
Когда состав на скользком склоне
От рельс колеса оторвал.
Нечеловеческая сила
В одной давильне всех калеча,
Нечеловеческая сила
Земное сбросила с земли.
…И никого не защитила
Вдали обещанная встреча,
И никого не защитила
Рука, зовущая вдали…
С любимыми не расставайтесь,
С любимыми не расставайтесь,
С любимыми не расставайтесь,
Всей кровью прорастайте в них, —
И каждый раз навек прощайтесь,
И каждый раз навек прощайтесь,
И каждый раз навек прощайтесь,
Когда уходите на миг!" (с)
В наше время ситуация с кинотеатрами улучшилась, и теперь можно ходить на мультики всей семьёй. Но мамам и папам по-прежнему скучно. А поскольку кинотеатры сейчас располагаются, как правило, в крупных-больших-ОГРОМНЫХ торговых центрах, то, пока дети смотрят мультфильм, их мамы и папы могут с пользой и удовольствием провести полтора-два часа, вместо того чтобы в темноте кинозала "сидеть" в смартфоне. Можно пройтись по магазинам. Можно съесть и выпить что-нибудь в кафе. Можно, в конце концов, точно так же "сидеть" в смартфоне, но без темноты, 3D и "долби стерео" вокруг. А зная, какие нынче бывают мультфильмы, никто не возьмётся осуждать мам и пап за то, что они не хотят их смотреть. Да и XXI-й век на дворе, не "лихие 90-е" какие-нибудь, и за полтора-два часа с их детьми ничего страшного не случится.
Полтора часа сидения в тёмном зале, на ужасном мультфильме, рядом с ребёнком - против стакана молочного коктейля. Кто-то выберет первое, кто-то - второе, и оба будут, в общем, правы.
Но проходит время, совсем небольшое, и выясняется, что на самом деле выбор был другим: стакан молочного коктейля - против страшной и мучительной гибели. И сейчас, не задумываясь, выбрал бы второе, но - поздно.
Будь проклят это молочный коктейль. Или бутылка пива. Или новая кофточка какая-нибудь.
"Трясясь в прокуренном вагоне,
Он полуплакал, полуспал,
Когда состав на скользком склоне,
Вдруг изогнулся страшным креном,
Когда состав на скользком склоне
От рельс колеса оторвал.
Нечеловеческая сила
В одной давильне всех калеча,
Нечеловеческая сила
Земное сбросила с земли.
…И никого не защитила
Вдали обещанная встреча,
И никого не защитила
Рука, зовущая вдали…
С любимыми не расставайтесь,
С любимыми не расставайтесь,
С любимыми не расставайтесь,
Всей кровью прорастайте в них, —
И каждый раз навек прощайтесь,
И каждый раз навек прощайтесь,
И каждый раз навек прощайтесь,
Когда уходите на миг!" (с)
среда, 28 марта 2018
31 октября 2015 г., утро - катастрофа А321 над Синайским полуостровом. Вечером я иду в КЗЧ слушать 2-й фортепианный Брамса.
25 декабря 2016 г. - катастрофа Ту-154 под Сочи. Через день я иду на 2-й фортепианный Брамса, на этот раз в БЗК.
25 матра 2018 г. - пожар в ТЦ "Зимняя вишня". Через день у меня 2-й фортепианный Брамса, теперь в "Филармонии-2".
Хоть не покупай билеты на 2-й фортепианный Брамса!
25 декабря 2016 г. - катастрофа Ту-154 под Сочи. Через день я иду на 2-й фортепианный Брамса, на этот раз в БЗК.
25 матра 2018 г. - пожар в ТЦ "Зимняя вишня". Через день у меня 2-й фортепианный Брамса, теперь в "Филармонии-2".
Хоть не покупай билеты на 2-й фортепианный Брамса!
вторник, 20 марта 2018
В детстве моим самым засмотренным до дыр диснеевским мультфильмом был "Красавица и Чудовище". На видеокассете, с пиратским, естественно, переводом (такой низкий сочный голос был), сквозь который отлично прорывалась оригинальная озвучка. Правда, мне не нравился конец, начиная с того момента, когда Чудовище превращается в принца - в отличие от красавца-Чудовища, принц всегда казался мне на редкость мерзким. Но не об этом речь.
С годами интерес к мультфильмам ослабел, а видеокассеты были выкинуты на помойку. Но несколько лет назад я решила тряхнуть стариной и вспомнить детство - "Красавицу и Чудовище" показывали по телевизору! Естественно, в официальном дубляже.
Обычно я к дублированным диснеевским мультфильмам отношусь нормально - оригинал, конечно, всегда предпочтительнее, но ребята стараются, артистов, по возможности, подбирают с похожими голосами; иногда получается вообще отлично (чего только стОит Любовь Казарновская "в роли" Малефисенты в "Спящей красавице"!). И в "Красавице и Чудовище" дубляж, в принципе, довольно неплохой. Но.
Но. Театр начинается с вешалки, а "Красавица и Чудовище" - с пролога. И вот тут менеджеры по подбору актёров дубляжа промахнулись. Не то что на метр-два, а вообще выстрелили не в ту сторону. Почему, собственно, меня сразу, с пролога, и начало корёжить - я же помню из детства, что в оригинале там голос был совершенно другой.
Меня заело. С оказией прикупила ДВД и снова тряхнула стариной. И понеслась!
Это же совсем другая песня, так сказать. Заслушалась и повторила раза три.
А дальше началось интересное. Одно дело слушать этот пролог, когда тебе девять лет, и совсем другое, когда тебе двадцать девять. Градус эротического напряжения разный. В детстве-то - мурашки по коже, страшно аж жуть, а сейчас - мурашки по коже и "а что это за дяденька такой, с таким глубоким баритоном?".
А тут ещё оказалось, что в этом же мультфильме он озвучивал Когсворта:
Вообще, по прологу я представляла себе кого-то примерно вот такого:
Но реальность ведь никогда не совпадает с ожиданиями:
Нет, безусловно, очень милый и приятный дяденька, но на голос свой не вполне похож. Точнее, похож, но скорее в варианте Когсворта.
Пошла наводить справки и листать фильмографию. Много-много разнообразных озвучиваний (мультфильмы, видеоигры, реклама), всяких фильмов-сериалов, некоторые из которых я даже смотрела, но в упор его там не помню. Озарение снизошло три раза:
1. "Проклятие нефритового скорпиона" (гипнотизёр);
2. полнометражные фильмы про Перри Мейсона середины 80-х - начала 90-х годов (окружной прокурор Майкл Рестон - мистер Идеальная Лысина; то-то мне тогда его голос показался знакомым);
3. сериал "Альф" ("Чешуйка" Пит Финнеган - бомж, увлекающийся астрономией).
А самая известная его роль - майор Чарльз Винчестер в сериале "МЭШ":
Одним глазом начала смотреть первую серию с его участием - и посмотрела все шесть сезонов. Нет, не из-за него лично, а вообще - хороший оказался сериал. Теперь вот думаю, смотреть ли первые пять сезонов, в которых Винчестера ещё нет; вроде и любопытно, но, с другой стороны, Ястребиный Глаз Пирс уже достал.
Кроме того, выяснилось, что наш герой в молодости принимал участие в мюзиклах, и даже в них пел, и даже есть запись:
Также он немного режиссировал, в театре и на телевидении (одна или две серии того же "МЭШа").
Но добило меня, конечно же, то, что он любитель классической музыки и в свободное от съёмок и озвучивания время любит на досуге дирижировать симфоническим оркестром (en.wikipedia.org/wiki/David_Ogden_Stiers#Music). И не так чтобы поставил запись Караяна и машешь себе вязальной спицей, а по-настоящему. И главное - ему дают это делать! Вот что значит Джульярдская школа, отделение драмы, первый призыв!
Ах, да. Зовут его - Дэвид Огден Стайерз. Точнее, звали. 3-го марта 2018-го года его не стало (рак).
И напоследок - ещё один пролог ("Девушка из воды", реж. М. Найт Шьямалан):
С годами интерес к мультфильмам ослабел, а видеокассеты были выкинуты на помойку. Но несколько лет назад я решила тряхнуть стариной и вспомнить детство - "Красавицу и Чудовище" показывали по телевизору! Естественно, в официальном дубляже.
Обычно я к дублированным диснеевским мультфильмам отношусь нормально - оригинал, конечно, всегда предпочтительнее, но ребята стараются, артистов, по возможности, подбирают с похожими голосами; иногда получается вообще отлично (чего только стОит Любовь Казарновская "в роли" Малефисенты в "Спящей красавице"!). И в "Красавице и Чудовище" дубляж, в принципе, довольно неплохой. Но.
Но. Театр начинается с вешалки, а "Красавица и Чудовище" - с пролога. И вот тут менеджеры по подбору актёров дубляжа промахнулись. Не то что на метр-два, а вообще выстрелили не в ту сторону. Почему, собственно, меня сразу, с пролога, и начало корёжить - я же помню из детства, что в оригинале там голос был совершенно другой.
Меня заело. С оказией прикупила ДВД и снова тряхнула стариной. И понеслась!
Это же совсем другая песня, так сказать. Заслушалась и повторила раза три.
А дальше началось интересное. Одно дело слушать этот пролог, когда тебе девять лет, и совсем другое, когда тебе двадцать девять. Градус эротического напряжения разный. В детстве-то - мурашки по коже, страшно аж жуть, а сейчас - мурашки по коже и "а что это за дяденька такой, с таким глубоким баритоном?".
А тут ещё оказалось, что в этом же мультфильме он озвучивал Когсворта:
Вообще, по прологу я представляла себе кого-то примерно вот такого:
Но реальность ведь никогда не совпадает с ожиданиями:
Нет, безусловно, очень милый и приятный дяденька, но на голос свой не вполне похож. Точнее, похож, но скорее в варианте Когсворта.
Пошла наводить справки и листать фильмографию. Много-много разнообразных озвучиваний (мультфильмы, видеоигры, реклама), всяких фильмов-сериалов, некоторые из которых я даже смотрела, но в упор его там не помню. Озарение снизошло три раза:
1. "Проклятие нефритового скорпиона" (гипнотизёр);
2. полнометражные фильмы про Перри Мейсона середины 80-х - начала 90-х годов (окружной прокурор Майкл Рестон - мистер Идеальная Лысина; то-то мне тогда его голос показался знакомым);
3. сериал "Альф" ("Чешуйка" Пит Финнеган - бомж, увлекающийся астрономией).
А самая известная его роль - майор Чарльз Винчестер в сериале "МЭШ":
Одним глазом начала смотреть первую серию с его участием - и посмотрела все шесть сезонов. Нет, не из-за него лично, а вообще - хороший оказался сериал. Теперь вот думаю, смотреть ли первые пять сезонов, в которых Винчестера ещё нет; вроде и любопытно, но, с другой стороны, Ястребиный Глаз Пирс уже достал.
Кроме того, выяснилось, что наш герой в молодости принимал участие в мюзиклах, и даже в них пел, и даже есть запись:
Также он немного режиссировал, в театре и на телевидении (одна или две серии того же "МЭШа").
Но добило меня, конечно же, то, что он любитель классической музыки и в свободное от съёмок и озвучивания время любит на досуге дирижировать симфоническим оркестром (en.wikipedia.org/wiki/David_Ogden_Stiers#Music). И не так чтобы поставил запись Караяна и машешь себе вязальной спицей, а по-настоящему. И главное - ему дают это делать! Вот что значит Джульярдская школа, отделение драмы, первый призыв!
Ах, да. Зовут его - Дэвид Огден Стайерз. Точнее, звали. 3-го марта 2018-го года его не стало (рак).
И напоследок - ещё один пролог ("Девушка из воды", реж. М. Найт Шьямалан):
суббота, 17 марта 2018
Я была уверена, что сервис "Яндекс.Карты" предлагает исключительно "официальные" пешеходные маршруты. Он никогда не посоветует перейти улицу в неположенном месте - только по "зебре", даже если для этого придётся сделать крюк. Но недавно выяснилось, что в распоряжении "Яндекса" имеются и вполне "народные" пути.
Понадобилось нам с дедушкой сходить в МФЦ за одной справкой. Из трёх МФЦ нашего города я выбрала тот, до которого можно дойти пешком, к тому же, через парк - и моцион совершить, и дело сделать. Распечатала карту с "Яндекса" - ибо троглодит и смартфона не имею. Выбрали с дедушкой день и отправились.
Половину пути, через парк и дворы, прошли без приключений (если не считать снеголедовых буераков) и вышли к... железной дороге. Это не было неожиданностью, поскольку на карте дорога была обозначена. Но - в месте, на какое указывал "Яндекс", никакого моста или подземного перехода не было. Перед нами стоял решётчатый забор. Его ворота были распахнуты настежь, на одной из створок висел предупреждающий знак "Ходить по путям запрещено!". Но "по" - не "через", а про "через" ничего написано не было, да и в снегу была протоптана широкая тропа, почему-то упиравшаяся в сплошную бетонную стену на противоположной стороне. Мы с дедушкой постояли пару минут, посмотрели налево, посмотрели направо, убедились, что в обозримом пространстве других переходов через "железку" нет. Поглядели ещё раз на хорошо утрамбованную тропу, решили, что столько людей не могли ошибаться, и, пропустив пару поездов, - пошли! Карабкаясь и спускаясь (железнодорожные пути были проложены с перепадом высот), мы добрались до бетонной стены, которая вблизи оказалась не сплошной - одна её часть немного заходила за другую, образовывая проход длиной около метра, через который я прошла прямо, а дедушка, в объёмной зимней куртке - бочком.
На обратном пути по этим горам вместе с нами скакала бабушка с палочкой. Я было бросилась ей помогать, но бабушка держалась на тропе куда увереннее, чем я.
Теперь думаю: за готовой справкой идти тем же путём или всё-таки воспользоваться маршруткой?
Понадобилось нам с дедушкой сходить в МФЦ за одной справкой. Из трёх МФЦ нашего города я выбрала тот, до которого можно дойти пешком, к тому же, через парк - и моцион совершить, и дело сделать. Распечатала карту с "Яндекса" - ибо троглодит и смартфона не имею. Выбрали с дедушкой день и отправились.
Половину пути, через парк и дворы, прошли без приключений (если не считать снеголедовых буераков) и вышли к... железной дороге. Это не было неожиданностью, поскольку на карте дорога была обозначена. Но - в месте, на какое указывал "Яндекс", никакого моста или подземного перехода не было. Перед нами стоял решётчатый забор. Его ворота были распахнуты настежь, на одной из створок висел предупреждающий знак "Ходить по путям запрещено!". Но "по" - не "через", а про "через" ничего написано не было, да и в снегу была протоптана широкая тропа, почему-то упиравшаяся в сплошную бетонную стену на противоположной стороне. Мы с дедушкой постояли пару минут, посмотрели налево, посмотрели направо, убедились, что в обозримом пространстве других переходов через "железку" нет. Поглядели ещё раз на хорошо утрамбованную тропу, решили, что столько людей не могли ошибаться, и, пропустив пару поездов, - пошли! Карабкаясь и спускаясь (железнодорожные пути были проложены с перепадом высот), мы добрались до бетонной стены, которая вблизи оказалась не сплошной - одна её часть немного заходила за другую, образовывая проход длиной около метра, через который я прошла прямо, а дедушка, в объёмной зимней куртке - бочком.
На обратном пути по этим горам вместе с нами скакала бабушка с палочкой. Я было бросилась ей помогать, но бабушка держалась на тропе куда увереннее, чем я.
Теперь думаю: за готовой справкой идти тем же путём или всё-таки воспользоваться маршруткой?
четверг, 15 марта 2018
В фильме Мартина Скорсезе "Казино" есть эпизод, когда Джинджер (Шэрон Стоун) просит Сэма (Роберт Де Ниро) дать ей 25000 долларов. Они женаты, и Сэм даже её любит (вроде бы), и 25 штук для него не такая уж проблема (он накупил для Джинджер драгоценностей на миллион); но начинаются расспросы "а зачем тебе?"; и разговоры, что "дело не в деньгах, а в принципе, в доверии" и т.д. В общем, денег он ей не дал. Она сама взяла. По-тихому, из банка.
Мне сразу вспомнился другой эпизод, из другого фильма, точнее, сериала. И в нём речь тоже шла о 25000 долларов.
Перри Мейсон, 6-й сезон, 9-я серия, 4:45 от начала. Делла Стрит просит Перри дать ей 25 тысяч. Без вопросов, просто так (щёлкает пальцами). Перри, хоть он и озадачен, без колебаний достаёт чековую книжку и выписывает чек. Притом что Делла ему ни жена, ни любовница (хотя об их с Деллой отношениях есть разные теории), ни родственница, а "всего лишь" - секретарь. И друг.
Мне сразу вспомнился другой эпизод, из другого фильма, точнее, сериала. И в нём речь тоже шла о 25000 долларов.
Перри Мейсон, 6-й сезон, 9-я серия, 4:45 от начала. Делла Стрит просит Перри дать ей 25 тысяч. Без вопросов, просто так (щёлкает пальцами). Перри, хоть он и озадачен, без колебаний достаёт чековую книжку и выписывает чек. Притом что Делла ему ни жена, ни любовница (хотя об их с Деллой отношениях есть разные теории), ни родственница, а "всего лишь" - секретарь. И друг.
пятница, 12 января 2018
"Je prendrai soin de vous" и "Tu es elle", 2005 г. Не вошли (к моему огромному сожалению) в альбом "Ma verité", вышли синглами вместе с "Mon plus beau Noël" и "Le temps passe" соответственно.
Перевод песни "Je prendrai soin de vous"
Перевод песни "Je prendrai soin de vous"
среда, 10 января 2018
Однажды, много лет назад, когда моё знакомство с оперой только начиналось, я решила послушать незнакомую мне вещь - "Андре Шенье" Джордано. Оперу эту выбрала исключительно потому, что в записи, которая была у нас дома, пел Пласидо Доминго - я тогда очень любила Доминго. Немного расстраивало то, что его персонаж (собственно, Андре Шенье) появляется в опере не сразу, и придётся некоторое время слушать других певцов (пропустить первые треки моя музыкальная совесть не позволяла).
С начала записи прошло минуть пять - и я забыла про Доминго.
Так в моей жизни появился Шеррилл Милнз. Я влюбилась в него сразу, как только услышала, а уж когда увидела..!
Сегодня ему исполняется 83 года. С днём рождения!
С начала записи прошло минуть пять - и я забыла про Доминго.
Так в моей жизни появился Шеррилл Милнз. Я влюбилась в него сразу, как только услышала, а уж когда увидела..!
Сегодня ему исполняется 83 года. С днём рождения!
суббота, 06 января 2018
Выступление на церемонии вручения "Les victoires de la musique", 1994г.
Вокально - одно из моих любимейших исполнений песни "L'envie", которое в сочетании с официальным костюмом выглядит несколько... странно.
Вокально - одно из моих любимейших исполнений песни "L'envie", которое в сочетании с официальным костюмом выглядит несколько... странно.
четверг, 04 января 2018
"L'autoportrait", 2011 г.
Не помню другого такого случая в своей жизни, когда бы я слушала песню около 10 раз подряд.
Перевод:
Не помню другого такого случая в своей жизни, когда бы я слушала песню около 10 раз подряд.
Перевод:
среда, 03 января 2018